Tableau : Nativité (La)

Dénomination de l'objet

Tableau

Titre courant

Tableau : Nativité (La)

Localisation

Auvergne-Rhône-Alpes ; Ain (01) ; Neyron ; Neyron-le-Haut ; église Saint-Didier

N° INSEE de la commune au moment de la protection

01275

Précision sur la localisation

Anciennement région de : Rhône-Alpes

Canton

Miribel

Nom de l'édifice

Église Saint-Didier

Emplacement de l’œuvre dans l’édifice

Nef côté nord

Catégorie technique

Peinture

Structure et typologie

Rectangulaire vertical

Matériaux et techniques d'interventions

Bois (support) : peinture à l'huile ; bois (cadre) : peint, gris

Description matérielle

Huile sur bois cintré en haut, panneau en peuplier, cadre en noyer gris et feuille d'or.

Description de l'iconographie

La composition se déploie sur 2 registres : en haut sur une nuée, un chœur de 6 anges et plusieurs putti, dont 2, pétris dans une lumière irradiante, forment une sorte de ronde et agencent avec leur bras un cercle parfait ; dans la partie inférieure, l'adoration par Joseph et Marie du nouveau-né minuscule et l'arrivée des premiers bergers. Deux puissantes colonnes renforcent la verticalité de l'image, quelques traces de végétation paraissent à l'arrière plan mais l'essentiel est concentré sur les personnages, en pied et assez monumentaux et disposés de part et d'autre de la figure axiale de la Vierge. Deux têtes d'angelots à chaque angle supérieur du cadre.

Dimensions normalisées

H = 121 ; la = 106 ; pr = 0,22

État de conservation (normalisé)

Bon état

Précisions sur l'état de conservation

Restauration minimale par Juliette Mertens et Françoise Auger-Feige en mai 1999 : voir fiche 1TRHH49 pour détails de la restauration.

Personne morale créatrice de l'objet

Europe du nord (Ecole)

Siècle de création

Limite 16e siècle 17e siècle

Description historique

Tableau restauré à l'initiative de Mme Yolande Racine, épouse de l'ancien maire de Neyron. Le panneau a été parfois daté du 18e siècle. Il est à l'évidence très nettement antérieure et toutes ses données visuelles renvoient à la deuxième phase du 16e siècle et au maniérisme tardif. Certaines idées sont très anciennes, comme par exemple le vieux thème du Christ « Lumière du Monde » et qui par analogie devient aussi la source plastique de l'éclairage du tableau. Le motif, juste au-dessus de l'âne et du bœuf du berger ébloui et qui met ses mains en écran, relève aussi d'une antique tradition iconographique dont le moment triomphal reste la Notte, l'Adoration des bergers peintes par Corrège vers 1529-1530 et aujourd'hui conservée à Dresde. Le procédé de composition, les proportions, la gestuelle, le coloris sont tout à fait dans l'esprit du 16ème siècle finissant et des débuts du 17ème siècle. La scène est calée à droite et à gauche par ces deux figures repoussoirs que sont Saint Joseph et le berger qui tient l'agneau. Les personnages sont volontiers allongés et fuselés avec des têtes petites, surtout pour les anges. Les draperies très près des corps tombent en plis simplifiés, très graphiques ou alors dans des arrangements un peu gratuits comme la tunique de l'ange central, enroulée en spirale. Le groupe des trois bergers de droite est particulièrement significatif de cette culture maniériste, avec l'attitude précieuse des mains, les grands chapeaux de feutre, l'inclinaison presque théâtrale de la figure qui se décoiffe et qui tient l'agneau avec son avant-bras gauche. Le coloris, acidulé dans l'ensemble, participe de la même culture. Il est fait d'accords parfois rares et se fonde sur des verts tendres ou des verts bouteilles, des mauves clairs, des jaunes citron ou des jaunes d'or, différentes qualités de roses et rouges. Le tout évoque certains foyers du 16ème siècle européen comme Bologne, peut-être Fontainebleau ou Haarlem et, à coup sûr, Utrecht. Par le biais de l'estampe, une fois de plus sans doute, la Nativité de Neyron, dans son esprit général et dans plusieurs de ses détails évoque effectivement le milieu utrechtois longtemps dominé par la personnalité d'Abraham Bloemaert (Gorinchem, 1564 – Utrecht, 1651). Auteur de plusieurs Nativités (la plus spectaculaire est au Louvre), Bloemaert, qui a formé de nombreux artistes, a laissé plusieurs recueils d'eaux-fortes et son abondante production picturale a largement été diffusée par la gravure de traduction. On ne peut pas malgré tout rattacher le panneau de Neyron à un prototype précis. Sans doute s'agit-il de l'œuvre d'un artiste français ou nordique, peut-être d'un peintre de passage, muni d'un portefeuille d'estampe et disposant d'une culture visuelle étendue. Il pourrait avoir été actif dans les années 1550-1620, fourchette chronologique encore assez vaste et assurément trop vague mais dans laquelle on peut placer, sans trop de risques, le présent tableau.

Statut juridique du propriétaire

Propriété de la commune

Typologie de la protection

Inscrit au titre objet

Date et typologie de la protection

1997/06/16 : inscrit au titre objet

Référence(s) d'exposition(s)

Ain sacré, Trésors peints sur bois, Belley, 15 juin au 17 octobre 1999, Bourg-en-Bresse, 1999, cat.exp. pp. 48-49

Sources d'archives et bases de données de référence

Base de données CAOA 2016 ; 1OM1720

Cadre de l'étude

Dénomination du dossier

Dossier individuel

Date de l'enquête ou du récolement

2003

Date de rédaction de la notice

2003